Loja, 1971

Pintor. Estudió arte en la Escuela de Bellas Artes de la UTPL, donde se graduó de Tecnólogo en Pintura y Diseño; fue integrante del grupo «Contrastes»; es profesor de Dibujo Técnico en diferentes colegios de Loja y de la escuela de Bellas Artes de la UTPL; fue decorador en juguetería de madera en el CISOL de Loja; instructor de cursos en la Alianza Francesa, Loja.

Ha participado en más de veinte exposiciones colectivas en Loja, Guayaquil, Quito, Quevedo y en Piura, Perú.

Asimismo a participado en una serie de concursos locales y nacionales, donde ha obtenido algunas distinciones, como el segundo y tercer premio en el concurso al aire libre organizado por el Consejo Provincial de Loja; y mención de honor en el concurso nacional de diseño de muebles en Tablero «FIBRAPLAC», Guayaquil; Diploma en reconocimiento a la elaboración muralística ecológica concedido por el Instituto Técnico Superior «Daniel Álvarez Burneo», Loja.

La obra inicial de Freddy Córdova denota una resistencia hacia el academismo, fruto de las enseñanzas de la Escuela de Artes pero que afortunadamente se ha ido liberando y proponiendo temáticas y contenidos de aporte personal, como la que presentó en sus tesis de graduación en la que demuestra su aporte basado en «Un naturalismo aún Cubismo prismático». Obra que sugiere una evolución, partiendo del Naturalismo a un impresionismo y de un expresionismo a un cubismo prismático, volviéndolo todo su contexto fragmentario a través de prismas fuertemente delineados y sutilmente conformados en una composición deliberada.

En esta obra parte del hombre aferrado y faquir de emociones que va transformándose en diferentes facetas, para luego llegar a la pura anécdota de yuxtaposiciones matéricas, espacios lisos y texturados, con formas anquilosadas y abstracción semiotisada, semejante a un cubismo sintético pero desintegrado. Su colorido fragmentario esta enriquecido con la armonía substancial de una luz atenuante, donde deliberan los más amplios azules turquesas, los verdes y violetas; rebosantes de una retórica monocromática, en algunos casos.

Partiendo de esta visión inicial lo hemos visto con nuevas concepciones de carácter esnovista de tendencia óptica; donde ha incursionado con cierta deliberación espacial y sensorial, de cuya obra fue construyendo cierta personalidad, porque le llevo en cierto modo a un agotamiento temático que lo coadyuvó frontalmente con nuevas búsquedas.

Actualmente su obra a tomado un giro figurativo, donde el hombre es el elemento principal de sus composiciones, tratando de crear conciencia en el hombre frente al abuso de la Tecnología y sugiriendo al observador en el más allá; de un ser superior, omnipotente y espiritual.

Sus composiciones se enfrentan con amplios arcos de medio punto, de columnas clásicas, como retomando arquitecturas que reflejan el tiempo trascendente y transformador. También retoma rasgos dibujísticos precolombinos y senofismo compositivos.

Todo este argumento propositivo y desentrañable del propio hombre y su retrospección edificante, está claramente contrastado con un colorido atenuante de grandes planos negros, como símbolos enternecidos frente a la catástrofe existencial y a la malversación ideológica de la Tecnología Contemporánea. No obstante en este contraste duro hace resaltar al hombre, plasmado en su interioridad con gamas insertadas de rojos vivos fruto de la vida, que conjuga frontalmente con la impureza de sus fondos; contrarrestando todo este panorama con un estudio semiótico religioso en el que se encuentra haciendo un estudio, para su futura obra.

Visualmente Freddy es un ente inquieto y buscador firme y convincente en sus apreciaciones y expresiones artísticas, en el que confiamos firmemente un gran futuro.

Fuente: Artes Plásticas del Siglo XX en Loja de Ángel Braulio Aguilar M.